CORTOMETRAJES

COSMOGONÍAS CORPORALES

Cosmogonías Corporales expone un diálogo plural y disruptivo a través de 8 cortometrajes de 5 nacionalidades que indagan el cuerpo como obra, tejiendo espacios, tiempos y territorios singulares. Un manifiesto político que en conjunto y desde cada una de las piezas seleccionadas, modifica el estado del ser corpóreo que habita una sociedad, para hacer del cuerpo un ecosistema por sí mismo.

Curador, Programador:
Rafael Antonio Rodriguez

8 CORTOMETRAJES

1:00:26

DURACIÓN TOTAL

Hemos clasificado algunas de las obras con las siguientes etiquetas:


OPERA PRIMA


ACADEMIC WORK | TRABAJO ACADÉMICO


WORLD PREMIERE | ESTRENO MUNDIAL

1.

Stabat Mater

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Marina Sagona

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United States | 2021

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Runtime/Duración 0:05:08

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Stabat Mater es un trabajo sobre la maternidad y la separación.
Se basa en la repetición, durante quince veces, de una película de dieciocho segundos.
El retrato desnudo de la mujer, la propia artista, que se muestra en la película es una pintura del ex esposo del artista, Bernardo Siciliano.
El audio de la película es la mezcla de un diálogo en italiano, entre la hija del artista y el ex esposo del artista, con el primer movimiento del Stabat Mater de Giovanni Pergolesi.
El texto del diálogo italiano traducido al inglés se superpone a las imágenes en un tipo de tamaño gigantesco que se hace más pequeño con cada repetición hasta que desaparece, mientras que las voces disminuyen y la música se hace cargo.
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2.

Répétitions

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Yann les Jours

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France | 2022

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Runtime/Duración 0:03:43

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Répétitions es una expresión francesa que nombra el acto para repetir algo, también es la palabra utilizada para los ensayos.
2 bailarines, coreógrafos y el director juegan su propio papel en esta corta película que muestra un equipo en el acto de hacer. Las micro y meta direcciones dadas por el coreógrafo y el director están siendo apropiados por los bailarines, lo que hace que esas indicaciones sean una expresión propia. Y, entre la ejecución de esas tareas, está emergiendo un sistema de afectos a corto plazo y energías comunes que se dirige a un campo mutuo más profundo de entendimientos.
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W E B S I T E
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3.

Spiralling Into Desire

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Roohi Dixit

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India | 2022

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Runtime/Duración 0:15:00

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El proyecto Desire explora cómo tenemos deseo en nuestro cuerpo. De la firme creencia de que reclamar y tener agencia en torno a nuestro deseo es un camino hacia el verdadero empoderamiento, el proyecto nos invita a imaginar lo que es posible para la comunidad cuando Eros se prioriza igualmente como logotipos.
La última iteración del Proyecto Desire es una colaboración de películas de Movimiento X titulada Spiraling into Desire. Esta película traza el descenso de una mujer en su cuerpo profundo para acceder y recuperar su verdadera autonomía.
La película también provoca paralelos del primer poema épico ‘El descenso de Innana’ que narra la historia de la diosa sumeria de Innana, el descenso de Innana al inframundo, para visitar a su hermana Ershikegel, la reina de los muertos. Separadas, las dos hermanas representan la división de Madonna/Whore, una consecuencia peligrosa del patriarcado. El descenso comienza el viaje hacia la curación de esta división.
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W E B S I T E
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4.

Menorrhagia

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Claire Maske

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United States | 2022

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Runtime/Duración 0:05:28

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Un reflejo sobre la condición médica de la menorragia y la vergüenza que lo rodea.
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W E B S I T E
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5.

Elles s’élèvent, ces forteresses éponges | They rise, these sponge fortresses

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Guillaume Vallée

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Canada | 2022

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Runtime/Duración 0:07:13

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El cortometraje animado sin cámara “they rise, these sponge fortresses” está hecho a partir de un avance de 35 mm de la película “Water Lilies” (2007) de Céline Sciamma. El cineasta experimental Guillaume Vallée explora y cuestiona su memoria sensorial como adolescente, parcialmente perdida. Este proceso de resucitar experiencias sepultadas y recuerdos olvidados es llevado por la materialidad de la película de 35 mm, la naturaleza de las imágenes filmadas y las intervenciones del cineasta pintando y rayando directamente sobre la emulsión de la película. En este viaje inverso, las imágenes de la memoria, los afectos revelan su plasticidad, sus imperfecciones, su caos, su sensualidad y su significado. La banda sonora es de Stephanie Castonguay y los textos son de la autora Gabrielle Boulianne-Tremblay.
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6.

Language Unknown

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Janelle VanderKelen

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United States | 2022

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Runtime/Duración 0:06:10

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Esta película abraza la sensibilidad de las plantas como un hecho y especula cómo los seres de variedad vegetal podrían abordar la comunicación interespecies con los humanos (que son mucho más limitados sensorialmente). Las hojas, el micelio y las raíces examinan de manera juguetona cómo los humanos experimentan el mundo, y los (supuestamente) silenciosos observadores consideran qué lenguaje podrían entender posiblemente esas rápidas ráfagas de humanos.
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W E B S I T E
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7.

futile/gestures

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Yolanda Tianyi-Shao (韶天怡), Aaron Holmes

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United States | 2022

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Runtime/Duración 0:07:44

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Dos bailarines enredados: la inversión al conflicto con la disolución. / Una película animada dibujada a mano para la cual todos los marcos fueron dibujados simultáneamente por 100 personas en el transcurso de una actuación de 30 minutos.
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8.

Fatale-cinema

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Salomé Bazin

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Argentina | 2023

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Runtime/Duración 0:10:00

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Utilizando los códigos de mashup y performance, Fatale-cinema es un ensayo en video que analiza los roles femeninos en el cine clásico y contemporáneo a través del prisma de las teorías de género.
¿Qué queda de la observación de Laura Mulvey sobre la “mirada masculina” 48 años después de su teorización? ¿Cómo se puede extender este análisis feminista de la mirada (de directores, camarógrafos, espectadores) a otros campos del cine (guión, diálogo, dramaturgia, actuación)? A través de un análisis cuidadoso de películas de Hollywood del pasado y el presente, demuestro que los estereotipos de género persisten y se encuentran en los roles asignados a las mujeres en las películas. Al volver a estos archivos, exploro una forma de emanciparme de los roles femeninos que he visto y sigo viendo. Paso por procesos de reapropiación y recreación en busca de nuevas imágenes y otros movimientos para que los cuerpos femeninos finalmente puedan escapar de estos estereotipos.
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